Техника папертоль – простой способ создания трехмерных композиций

Что представляет собой папертоль

К традиционному японскому бумажному искусству относится и техника папертоль, с помощью которой из плоской печати вручную создаются объемные изображения. Одинаковые «картинки» наклеивают друг на друга с помощью клейких подушечек или скотча, благодаря чему и получаются двух- и трехмерные композиции.

«Бумажных» мастеров в Стране восходящего солнца довольно много, и каждый старается привнести в это искусство что-то новое, используя разные исходные изображения и собственную неистощимую фантазию.

Первые поделки в стиле папертоль попали в Европу в XVII веке и сразу же вызвали ажиотажный спрос на декупаж. Однако последний и папертоль являются разными видами искусства и схожи друг с другом лишь исходным материалом.

Немного из истории

Папертоль (3д декупаж) — это техника ручного создания объемных изображений из плоской печати. Для этого берутся одинаковые изображения, которые далее наклеиваются друг на друга клейкими подушечками. Именно из-за этих манипуляций получается объем. Готовые работы сочетают в себе простоту и эффектность.

Такое необычное искусство пришло к нам из Японии, как и легендарное оригами. Японцы так трепетно относятся к бумаге, потому что слова «бумага» и «бог» звучат одинаково — «ками». В 17 веке такие трехмерные картины попали в Европу. С того момента и по сей день люди массово увлекаются техникой, называемой декупаж.

Что надо знать о нюансах в работе

Техникой папертоль может без особых усилий овладеть каждый новичок в этом деле. Однако существуют некоторые тонкости, которые необходимо учитывать в начале процесса и в ходе обработки.

• Начинающим рекомендуется выбирать изображения, имеющие крупные детали: с ними поначалу проще работать.
• Главное правило создания композиций в такой технике состоит в том, чтобы правильно выделить фоновую, промежуточную и фронтовую зону картины.
• Следует предварительно определить порядок, в котором будут комбинироваться элементы из бумаги. Естественность картинке придаст дополнительный декор вроде сухих листьев, цветов и других природных элементов.
• Объемность, желаемую трехмерность картине, выполненной в этой технике, обеспечит обработка лаком на водной основе, с помощью которого будут отражаться световые блики, подчеркивая объемную структуру изделия.
• Для достижения более реалистичного эффекта 3D мастера советуют вставить картину в специальную углубленную рамку.

Если целью работы является создание картины «под старину», то лак использовать не рекомендуется.

Как сделать травяную подушку своими руками

Легкий мастер-класс для начинающих

Пошаговая работа над papertole.

• Возьмем одну из копий рисунка. Этот крепкий листик бумаги станет основанием для композиции. Поэтому все новые элементы будут закрепляться сверху. Переходя к декору остальных слоев, не забываем отступать где-то три сантиметра от края листика: это место будет занимать рамка.
• Теперь приготовим второй листок с такой же картинкой. Вырежем из него отдельные детали рисунка, которые понадобятся на дальнем фоне. К примеру, домики или природные элементы. Двусторонним скотчем приклеим эти рисунки на наш фон. Для полной аккуратности пройдемся фломастером по срезам (но не нужно заходить на сам рисунок).
• Займемся новым слоем. Все работы делаются точно таким же образом, но на этот раз вырезаются уже другие детали рисунка. При проклейке картиночек на скотч соблюдаем правильную дистанцию: скотч надо клеить как минимум на полсантиметра дальше от срезов во избежание испорченного внешнего вида композиции.
• Повторим всю процедуру для всех слоев композиции. Рекомендуем не делать довольно много слоев, иначе картина будет смотреться очень хаотичной и загруженной. Вот мы и завершили наш мастер-класс. Если сделать хоть раз картину в этом стиле, вам захочется еще и еще. Чаще всего делают композиции в стиле «магия хобби папертоль», она привлекает больше внимания и удивляет окружающих, получается действительно самая настоящая магия.

Что нужно для работы

Если вы знакомы с техникой декупаж, то знаете, что понадобится и для работы в объемном декупаже. Это:

• бумага с изображением на ней рисунка-заготовки, имеющая разные текстуры,
• двухсторонний скотч,
• острые, со слегка изогнутыми и прямыми концами ножницы, чтобы вырезать фрагменты,
• прозрачный клей,
• разноцветные фломастеры с тонким «носиком»,
• на случай наличия небольших элементов – пинцет,
• «коврик» для резки.

Требования к бумаге

Для того чтобы готовая композиция не утратила форму и не потеряла цвет, бумагу и клей надо выбирать высокого качества. Хорошо бы, чтобы последний имел силиконовую основу, без содержания уксусной кислоты, иначе, пропитав бумагу, он изобразит на «фасаде» изделия разводы.

Если говорить о бумаге, то ей надлежит быть крепкой, плотной и достаточно тяжелой. Порезав на фрагменты слишком тонкий бумажный материал, листы будет очень сложно склеить, а затем обработать готовую поделку лаком.

Роль жидкого стекла для покрытия готовой композиции

Если покрыть готовую картину жидким стеклом, то, помимо того, что изделие приобретет внешний вид, напоминающий фарфор, получит как бы дополнительные объемность и глубину, так еще и будет долговечным. Произведя подобную обработку, композицию можно поместить в раму без стекла.

В готовых наборах для папертоль вложены карты, выполненные на таком типе бумаге, которая, если покрыть ее жидким стеклом, будет иметь еще более яркий и интересный «облик».

Жидкое стекло состоит из акрилового лака и еще двух компонентов. Их смешивают в пропорциональных частях и наносят на объемную картину. В итоге получается эффект изображения «за стеклом»: гладкая, прозрачная, твердая поверхность.

10 простых способов красиво сложить салфетки

Итальянский дворик

Для изготовления картины прежде всего нужно распечатать 6 штук ксерокса картинки.

Необходимые материалы:

• ножницы для бумаги;
• маникюрные ножницы;
• нож;
• двусторонний скотч;
• гофрокартон;
• плотный картон.

Из картинки вырезать небо по контуру. На второй картинке вырезать контур дома. То есть каждая картина — это новый слой.

Чем ближе слой к нам, тем мельче детали, на самом верхнем слое могут быть вырезаны только мелкие детали, которые ближе. Например, ступеньки или цветы на окне.

Торцы подкрасить темным фломастером, так как белые будут смотреться неаккуратно.

Статья по теме: Сапожки спицами с описанием и фото с видео для начинающих

Полоски скотча приклеить с двух сторон гофрокартона для высоты между слоями. Нарезать скотч на квадратики и наклеить на обратную сторону всех деталек.

Склеить слои между собой. Первую картинку клеить на картон, на нее смонтировать все слои, как на фото:

Вот что получилось:

Далее вставить поделку в деревянный короб.

После приклеить всю конструкцию к раме со стеклом.

Изделие папертоль готово!

Мастер-классы для начинающих

Новичкам можно порекомендовать начинать делать свои первые шаги с простых сюжетных изображений с ограниченным количеством мелких фрагментов.

Техника работы

Хороший выход при этом – именно готовые наборы, о которых уже упоминалось. Они состоят из готовых и даже пронумерованных элементов. Для начала рабочего процесса надо распечатать картинку в трех-четырех экземплярах и начинать клеить.

Предлагаем пошаговую инструкцию.

1. Плотный листок бумаги с одной из распечатанных копий будет основой для будущей картины, а все последующие бумажные детали будут крепиться поверх нее. При переходе к работе с другими слоями не забывайте, что от края листа необходимо отступать сантиметра три, освобождая место для рамки.
2. Взяв вторую копию, из нее вырезают некоторые детали картинки – те, которые создают дальний фон, типа домов или природных элементов. Чаще всего это небольшие фрагменты. Более крупные детали клеятся позже.
3. Эти рисунки приклеивают на фон скотчем с обеими липкими сторонами.
4. Чтобы картинка выглядела более аккуратно, по срезам фрагментов, не заходя на их «территорию», проходятся фломастером соответствующего цвета.
5. Следующие слои выполняются также, но уже задействуются всё новые детальки рисунка.

СОВЕТ. Слоев не должно быть слишком много, чтобы готовая композиция не выглядела чрезмерно перегруженной деталями и потому хаотичной.

Цветы из папертоли

Делать «папертольные» цветы очень увлекательно и интересно, особенно людям, уже в определенной мере владеющим этой техникой.

Кукла из капроновых колготок: мастер-класс для начинающих

Цветы – это мелкие детали в виде лепестков, листочков и бутонов, интересные цветовые переходы.

1. На лист-основу приклеивают неразрезанный рисунок.
2. Из второй целой же картинки вырезают фоновые фрагменты белого цвета, а оставшийся рисунок приклеивают к основе.
3. Затем вырезают детальки помельче – листики-цветочки. Они «вырастут» выше листа-основы и первых слоев. Если, скажем, разрабатываются гроздья цветов сирени, то для большей объемности их приклеивают в несколько слоев.

Стоит отметить, что растительно-цветочная тема в такой технике всегда будет актуальной – это и прекрасный подарок, и симпатичный предмет интерьера, скажем, на кухне, выдержанной в стиле «кантри».

Попробуем сделать яркие и оригинальные цветы из папертоли

Цветы из папертоли — очень удачное решение ведь в них так много мелких деталей, интересных переходов цвета. Можно выделить лепестки, листочки или бутоны.

На фото выше было использовано 7 слоев с изображениями цветов сирени и ирисов. Как и в случае с пейзажем выше, сначала к основе приклеивается полный рисунок, из которого мы ничего не вырезаем. Далее из целой картинки вырезаются белые кусочки фона, а остальное изображение приклеивается к основе.

Затем нужно вырезать более мелкие детали, которые окажутся выше основы и первых двух слоев. Это большие цветы и крупные листья. Чтобы цветы сирени выглядели объемнее, они в данном примере приклеиваются в несколько слоев. Необходимо помнить о прокраске темным маркером краев вырезанной детали шаг за шагом, ведь на готовой картинке сделать это будет крайне неудобно.

Несколько предметов приклеиваются за один слой. Это сирень и листья. Лепестки ирисов взяты отдельно и приклеены в самом конце. Картина готова!

Что представляет собой

Папертоль является искусством ручной резки и создания объемных трехмерных картин из плоских бумажных распечаток. В результате можно созерцать реалистичные картины, захватывающие глубиной изображения.

Истоки техники папертоль можно найти у японской нации. Япония всегда славилась выдающимися мастерами и необычными решениями в вопросах искусства. Мастеров, работающих с бумагой, было много и все старались приложить максимум творческих способностей, чтобы преобразить лист бумаги, сделать его необычным. Так получались двухмерные изображения, трехмерные и т.д. В зависимости от картины и фантазии автора. Для аккуратности и длительного сохранения первоначального вида, такие работы покрывались лаком.

В 17 веке несколько трехмерных картин привезли из Японии в Европу. После этого началась волна массового увлечения техникой, называемой декупаж.

В нашем случае, объемный декупаж (папертоль) и обычный декупаж — это разные виды искусства. Они похожи лишь тем, что при работе с каждым из них используются бумажные мотивы.

9 бюджетных лайфхаков по дизайну интерьера